viernes, 16 de febrero de 2018

"Infinito. 8 acciones para sanar". Teatro Feminista.


Performance que llama a la reflexión acerca de la violencia que viven las mujeres. Participan: Anaí Padilla, Alba Leiva, Alejandra Lava, Alondra Flores, Inés Melchor, Klaudya Prudencio, Martha Ocampo y Mehida Monzón.


¿Qué es el infinito para ti? Es la pregunta a través de la cual ocho jóvenes mujeres exploran su vida y plantean cada una un concepto de Infinito diferente. Trazando un recorrido por la  Casa Trenzar, las y los viajantes podrán ser testigos de esas ocho respuestas dentro de ocho espacios propios para cada historia infinita. Una experiencia intensa, sensorial y de resistencia.

Infinito es una performance, propuesta itinerante que llama a la reflexión acerca de la violencia que viven las mujeres. “Consideramos que, como mujeres, preguntarnos ¿Qué es el infinito? es de mucha importancia; hoy en día las mujeres nos vemos envueltas en situaciones de diferentes tipos de violencia, episodios que muchas veces logran que nos olvidemos de nosotras mismas como seres humanos”, señala Micaela Távara, facilitadora de dirección de la propuesta. “Muchas de estas mujeres deciden callar por diferentes motivos, ya sean temores u otros, por lo que en este proyecto se exhorta a las intérpretes y a las y los viajantes a buscar en su interior, descubrir los límites que surgieron dentro de sí y transformar sus experiencias futuras”, puntualiza Távara. 


Sobre la directora

Micaela Távara. Pedagoga Teatral egresada de la Escuela de Ballet de la Universidad Nacional de San Marcos y del Conservatorio de Formación Actoral. También obtuvo el grado de bachiller en pedagogía teatral de La Escuela Nacional Superior de Arte Dramático. Se desempeña en performance y piezas escénicas sobre temas de memoria y derechos humanos. Ha dirigido las intervenciones artísticas de la campaña “Déjala Decidir”, “28J” y “Un hombre no Viola”. También ha dirigido la puesta “8 infinito” y “La Rebelión de las Polleras”. 

En el 2014 fue reconocida por El Comercio como uno de los 5 rostros jóvenes más importantes de la danza, y por el Ministerio de Cultura como una de las 50 creadoras más influyentes. En el 2013 La Municipalidad de Carabayllo la reconoció como “Mujer Carabayllana 2013”. Es parte de la colectiva de artivismo feminista Trenzar y fundadora de la Red de productoras y Creadoras culturales, Collera Red.



Av. Lima 243, Barranco
Del 16 al 18 y del 23 al 25 de febrero
Viernes 16, sábado 17, domingo 18 – 7:00 y 9:00 pm
Viernes 23 – 7:00 y 9:00 pm
Sábado 24, domingo 25 – 7:00, 9:00 y 10:30 pm

Entrada: 30 soles


jueves, 15 de febrero de 2018

Homenaje al artista Fernando de Szyszlo




Participan Fernando Carvallo, Elida Román, Julia Navarrete, Alonso Cueto, el artista Alejandro Alayza, Luis Peirano y Vicente de Szyszlo.


La Cátedra Vargas Llosa y el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú organizan un Homenaje al artista Fernando de Szyszlo mediante dos mesas de conversación llevadas por distintos escritores y personalidades cercanas a su vida y obra. 

Sobre el evento

Con motivo del fallecimiento del pintor y escultor Fernando de Szyszlo, la Cátedra Vargas Llosa y el Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú rinden un homenaje al artista en su ciudad natal. Personalidades, amigos y expertos hablarán sobre la vida y obra del artista.

Este homenaje, dividido en dos conversaciones abiertas al público, contará con la presencia del escritor Fernando Carvallo, la investigadora y curadora Elida Román, la artista Julia Navarrete, el escritor Alonso Cueto, el artista Alejandro Alayza, el periodista Luis Peirano y el hijo de Fernando de Szyszlo, Vicente de Szyszlo.

Szyszlo fue uno de los artistas más destacados de su país, considerado asimismo como uno de los mayores exponentes del arte abstracto en Iberoamérica. Desarrolló una importante labor intelectual, que fructificó en experiencias tan relevantes como la fundación en 1947, junto al poeta Emilio Adolfo Westphalen, de la revista Las Moradas, sobre la vida cultural de su país. A finales de los años cuarenta viajó a París con la que fue su primera esposa, la poetisa peruana Blanca Varela; allí conoció a intelectuales como Octavio Paz, André Breton y Julio Cortázar. Colaborador de la Cátedra Vargas Llosa, Szyszlo diseñó la escultura que se entrega a los ganadores del Premio Bienal de Novela Mario Vargas Llosa (Juan Bonilla, 2014, y Carlos Franz, 2016).

Programa

Miércoles 21 de 7:00 a 9:00 p.m.:
Mesa redonda con Fernando Carvallo, Élida Román, Lucía de la Puente y Alonso Cueto.

Jueves 22 de 7 p.m a 9 p.m:
Mesa redonda con Alejandro Alayza, Luis Peirano y Vicente de Szyszlo. Ambas mesas serán moderadas por  J.J. Armas Marcelo, Director de la Cátedra Vargas Llosa.

Homenaje al artista Fernando de Szyszlo
Fecha: miércoles 21 y jueves 22 de febrero
Hora: de 7:00 a 9:00 p.m.
Lugar: Sala de Conferencias CCPUCP
Dirección: Av. Camino Real 1075, San Isidro






jueves, 1 de febrero de 2018

Ania Paz Trío featuring Eduardo Peña – Perú Chile Jazz


   Reconocido bajista y contrabajista chileno Eduardo Peña se presentará en Lima con el Trío 
                               
                    
Luego de la invitación de la Dirección de Cultura del Municipio de Valparaíso, el Ania Paz Trío participó en una exitosa gira en Chile junto al reconocido bajista y contrabajista chileno Eduardo Peña. La agrupación participó en el 3er Festival Internacional de Jazz de Valparaíso, en el V Encuentro Internacional de Jazz de Concón, y en la Clase Maestra-Concierto en el Instituto Chileno Norteamericano de Cultura.

Fruto de esta experiencia, el Trío se encuentra actualmente trabajando en fortalecer los vínculos culturales entre Artistas e Instituciones de Latinoamérica a través del idioma universal del Jazz. Por estos motivos, y para expandir el intercambio cultural que surgió en el país vecino de Chile, el grupo ha tenido la iniciativa de invitar a Eduardo Peña al Perú para realizar juntos una gira de conciertos, una clase maestra y una producción.

Dentro de las actividades de esta nueva propuesta musical binacional, y con la colaboración de la Embajada de Chile y de Sky Airline, los artistas se presentarán el lunes 5 de febrero en La Noche de Barranco; el martes 6 de febrero en el Británico Cultural de Miraflores; el miércoles 7 de febrero en Dédalo de Barranco y el sábado 10 de febrero en la Milonga del Santito en San Bartolo.   



 Por último, y con la colaboración de Perú Bass en vivo, Eduardo Peña realizará una Clase Maestra en El Paradero Cultural el lunes 12 de febrero a las 4:00 pm, Jr. León Velarde No 982, Lince.




jueves, 25 de enero de 2018

Película cusqueña “Vientos del Sur” se estrena en Festival de cine de República Dominicana



La ópera prima del director Franco García se presenta en uno de los festivales más importantes de la Región este 29 de enero y competirá en la categoría “Premio ópera prima ficción”.


Tras haber ganado premios del Ministerio de Cultura para su realización, musicalización y distribución, la película cusqueña “Vientos del Sur” se prepara para su estreno en el Festivalde Cine Global Dominicano, evento en el cual su director busca revalorar el cine cusqueño después de 30 años. La cinta es protagonizada por los actores: Carolina Niño de Guzmán (Nina), Raúl Chaparro (Fausto), Hermelinda Luján (Mirtha) y Mauricio Rueda (Julio), entre otros.


El Festival va del 24 al 31 de enero y otorgará premios a un grupo de películas seleccionadas entre las cuales figuran alrededor de 160 filmes. “Vientos del Sur” forma parte de la competencia en la categoría “Premio ópera prima ficción”. Asimismo, el 29 de enero será proyectada la aludida cinta que cuenta una historia inspirada en los relatos  alrededor de una familia cusqueña y en uno de los escenarios más mágicos del Perú, el Cusco. La cinta nos lleva a redescubrir la emblemática ciudad como un centro sagrado lleno de exquisitas tradiciones en todos sus rincones del cual se revela una de las creencias más populares: la existencia de “Tapados” o tesoros escondidos, que inspiraron a este emotivo filme nacional y que expone maravillosamente parte de las costumbres y la cosmovisión andina a nuestros tiempos.

Así, dentro de su historia, Nina recibe una inesperada llamada, que la obliga a regresar a la casa hacienda familiar donde vivió de niña y a la que no va hace más de 15 años, en un pueblo alejado de la ciudad del Cusco. Ahí se reencuentra con su abuelo Fausto, quien está obsesionado pensando que en su casa existe un tapado o tesoro familiar escondido. En dicha reunión hará replantear sus vidas y encontrar una explicación al rumbo solitario que llevan ambos personajes.

Sobre su director
Franco García Becerra, es cineasta cusqueño egresado de la Escuela de Cine de Lima y del Centro de Formación Profesional del Sindicato de Cine Argentino SICA. Con su cortometraje “Indie” obtiene el Premio Nacional de Cortometrajes CONACINE 2008. Con la cinta “Lima, 2011” gana el Premio a Mejor Cortometraje y Mejor guion otorgado por el Ministerio de Cultura 2011. Mención especial en FILMOCORTO 2012 y Mejor cortometraje en el Festival de Cine Peruano en París 2013. Se ha desempeñado en el área técnica de largometrajes como “Dioses” de Josué Méndez y “Madeinusa” de Claudia Llosa. 

Además, laboró como Director de la Unidad de Exteriores del canal de cable FEM de Perú en el 2010 y en TV Perú como Director de promociones, programas de TV y documentales especiales de la programación hasta el 2016. “Vientos del Sur” es su ópera prima.


Entre juglares con Matías Tárraga de España y Miguel Álvarez de Perú



Un maravilloso espectáculo que reúne una selección de cuentos de aventuras, fantasía y amor que reflejan la sabiduría de nuestros pueblos.


Proyecto Colibrí Asociación Cultural presenta Entre juglares, un divertido espectáculo de narración oral escénica a cargo del narrador y juglar Matías Tárraga de España y Miguel Álvarez de Perú. Una reflexión lúdica sobre las herramientas del oficio del juglar. El título es en sí mismo, es el elemento central de la propuesta: una aliteración. Partiendo de las bases rítmicas jugaremos a traspasar los límites formales y alterar todo lo que vaya cayendo en nuestras manos: colores, formas, gestos, emociones.

La importancia y la esencia de estos, que además han sido recogidos, recopilados y compartidos entre distintas culturas, nos van a permitir comprender cómo es que la tradición oral se ha transmitido de generación en generación en distintos pueblos y comunidades. El público podrá apreciar conocimientos, saberes, ritos, costumbres y lenguas impregnados en cada comunidad; rescatando además la  picardía, el ingenio, la ternura y la esperanza que reflejan el sentir, pensar y actuar de nuestros pueblos.


Entre Juglares
07 de Febrero a las 8:00 pm
Avenida Balta 170, Barranco
Entrada General: 20 soles
Reservas: 990533646
 999629241 - 987461624



martes, 23 de enero de 2018

¿Ya conocen La Fábrica - Centro Cultural del Rímac?



Hace algunos meses el tradicional distrito del Rímac estrenó su centro cultural. Ahora su comunidad y los visitantes participan de sus numerosas actividades artísticas.


Con el compromiso de promover el desarrollo social y económico a través de las diversas manifestaciones artísticas, así como la correcta utilización de los espacios públicos para la recreación de su comunidad, hace tres meses la Municipalidad del Rímac inauguró La Fábrica -Centro Cultural del Rímac, ubicado en la que fue casa de la famosa actriz y cantante Micaela Villegas, conocida como “La Perricholi”.



Al respecto Kike Peramás (Alcalde del Rímac), Hilda Vidal (Arqueóloga y antropóloga), Susana Matute Charún (Directora de la Dirección de Políticas para Población Afroperuana del Ministerio de Cultura), Isabel Larco de Álvarez (Presidenta del Museo Larco), Carlos Del Águila (Director General de la Dirección General de Museos del Ministerio de Cultura) y José Alonso Chirinos Castro (Gerente de Educación Cultura y Turismo de la Municipalidad del Rímac), nos explican la importancia de un centro cultural en un distrito tan importante como el Rímac.

Susana Matute Charún
 (Directora de la Dirección de Políticas para Población Afroperuana  del Ministerio de Cultura)


La apertura de La Fábrica - Centro Cultural del Rímac es un hecho significativo. Es darle la oportunidad a la comunidad: hombres y mujeres, jóvenes y niños, adultos mayores, de acceder a un sin número de actividades recreativas en espacios que la población aprecia. En periodos pasados las autoridades ediles no consideraban la necesidad de la comunidad de establecer un vínculo con el arte y sus diferentes disciplinas. No eran conscientes que el trabajo con su comunidad permite recoger su identidad y su propia historia. 

Esta es una valiosa ocasión para que todos los vecinos del Rímac acudan a La Fábrica y se recreen en este espacio. Hay muchas imágenes de las diferentes exhibiciones que podrán observar y apreciar. La comunidad podrá revalorar los sucesos que ocurrieron en el pasado con los cuales tejerán y se relacionarán para valorar sus antepasados.        

Hilda Vidal 
(Arqueóloga y antropóloga)

La apertura de La Fábrica - Centro Cultural del Rímac, es un enorme acierto de la actual gestión municipal para llegar a la comunidad a través de la práctica de diversas disciplinas artísticas. Se debe felicitar a las autoridades pertinentes, en especial al alcalde Kike Peramás, que ha tenido la iniciativa de poner en salvaguarda el distrito. 

El Rímac es uno de los barrios más emblemáticos de nuestra ciudad largamente olvidado, relegado, pese al enorme patrimonio que alberga. Todos los cambios que este distrito ha puesto en marcha para su recuperación le permitirán avanzar y desarrollarse a nivel cultural y distrital.

Isabel Larco de Álvarez 
(Presidenta del Museo Larco)

Contar con la Fábrica - Centro Cultural del Rímac es vital. Este histórico, emblemático y bello distrito, largamente desamparado, se recupera poco a poco y eso nos enorgullece. El patrimonio con el que cuenta el Rímac: sus iglesias, sus calles, sus casonas, sus plazas, entre otros, requiere de una pronta recuperación. Ahora la municipalidad trabaja de la mano de su comunidad lo cual les permitirá crecer. Los talleres, las muestras, los concursos y las exhibiciones que La Fábrica imparte a sus vecinos ayudarán a que el distrito se desarrolle y recupere. 

Vengo de una familia estrechamente ligada a nuestra cultura. Mi madre impulsó el Museo Larco, espacio que hace revivir de manera extraordinaria a nuestros antepasados preincaicos, particularmente a los del norte del Perú. Descubrir más de 5,000 años de historia del antiguo Perú, mediante un fascinante acervo de arte precolombino, es una larga labor familiar encabezada por mi abuelo, por esta razón celebro que el Rímac cuenta ya con su propio centro cultural.  

Kike Peramás 
(Alcalde del Rímac)

El eje fundamental de nuestra gestión es la cultura. La cultura es una forma de vida y La Fábrica - Centro Cultural del Rímac, es para nuestra comunidad una vía para desarrollarnos y valorar nuestro patrimonio. Acercar la cultura al pueblo es lo más importante para mi gestión. Desde La Fábrica trabajamos arduamente con los vecinos, los niños, los colegios y las juntas vecinales. Se ofrecen actividades teatrales, musicales, entre otros. Este proyecto se gestó pensando en el desarrollo de nuestro histórico distrito.

Carlos Del Águila 
(Director General de la Dirección General de Museos del Ministerio de Cultura)

La creación de La Fábrica - Centro Cultural del Rímac, en un distrito tan importante como el Rímac es trascendental para el desarrollo de su comunidad. Debemos apoyar y aplaudir esta iniciativa que tiene como principal objetivo trabajar de la mano con sus vecinos: adultos, adultos mayores, jóvenes, niños, madres y padres de familia. Somos conscientes que a La Fábrica se le debe dar sostenibilidad y justamente las autoridades del distrito trabajan en ello para seguir adelante. La labor en la reactivación de los valores patrimoniales es ardua. Rímac forma parte de este componente de patrimonio vivo conectado a Lima. 

Cuando nosotros ingresamos al distrito respiramos su patrimonio y la infinita conexión que todo esto tiene con el Centro Histórico. El Rímac posee una variedad de recursos patrimoniales industriales poco utilizados. Recordemos que aquí vivió María Micaela Villegas y Hurtado de Mendoza, conocida como La Perricholi, famosa cantante y actriz de teatro peruana. Asimismo, se convirtió en uno de los espacios de la industria cervecera en el país. Por justicia es importante que el distrito recupere poco a poco sus espacios.

José Alonso Chirinos Castro 
(Gerente de Educación Cultura y Turismo de la Municipalidad del Rímac)

Es un hecho trascendental contar con La Fábrica - Centro Cultural del Rímac. Por medio de nuestro centro cultural se viene impulsando la cultura a través de una serie de actividades que involucran disciplinas como las artes plásticas, la música, entre otros. Todo este trabajo está dirigido a nuestra comunidad y son los vecinos quienes participan. Este espacio es un  trabajo del alcalde con el apoyo de Backus & Johnston. 

Se trata de un proyecto que tiene más de dos años. Es un acuerdo a través del cual nos ceden estas instalaciones por 35 años. La sede de La Fábrica forma parte de nuestro patrimonio industrial. El segundo piso está destinado a los talleres de arte patrocinado por la  AECID Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo. El tercer piso está destinado a la Sinfonía por el Perú a cargo de Juan Diego Flores. Seguiremos impulsando todo este trabajo.





Lucy Avilés y Willy Terry ofrecerán el espectáculo musical “Fantasía Criolla”


Lo mejor del repertorio de la música criolla de grandes compositores como Alberto Haro, José “Pepe” Villalobos, Chabuca Granda y Felipe Pinglo, celebran a Lima




La Municipalidad de Lima invita al público en general a participar este viernes 26 de enero a las 8:00 p.m. del espectáculo musical criollo “Fantasía Criolla”, evento que reunirá a dos grandes del criollismo peruano: Lucy Avilés y Willy Terry, quienes le rendirán un homenaje a Lima acompañados de Big band de Jazz Groove Perú y del cuarteto de cuerdas “Blú Quartet”, en el Teatro Municipal de Lima.

Lo mejor del repertorio de la música criolla de grandes compositores como Alberto Haro, José “Pepe” Villalobos, Chabuca Granda, Felipe Pinglo, Augusto Polo Campo,  entre otros, serán interpretados como reconocimiento especial por su destacada trayectoria profesional en esta velada criolla que se presenta con motivo de homenajear a Lima en su 483 aniversario de fundación.

El espectáculo iniciará con la interpretación “Contigo Perú”, de Augusto Polo Campo, y “Toro Mata”, de Carlos Soto de Colina, a cargo de más de 25 músicos de Big Band de Jazz Groove Perú. Luego de ellos, subirá al escenario Blú Quartet, cuarteto de cuerdas creado por Micky Tejada, que ha tenido éxito con las grabaciones “Mi libertad” y Game of Thrones, temas que han sido virales en las redes, y quienes en esta oportunidad interpretarán temas como  “José Antonio”, de Chabuca Granda, “Cariñito”, de Ángel Aníbal Rosado, “Comadre Cocoliche”, de José “Pepe” Villalobos, entre otros.

El gran dúo criollo Willy Terry y Lucy Avilés nos deleitará con diez temas de grandes compositores como Felipe Pinglo, Alberto Haro, José Escajadillo Farro, Raúl Valdivia, Luis Abelardo Takahashi Núñez, Óscar Avilés, además de otros destacados compositores peruanos.

Además, se rendirá un reconocimiento en vida al compositor Alberto Haro, autor de la canción “Prenda Mía”, quien a sus 96 años de edad es un emblema del criollismo, y al compositor José Pepe Villalobos, autor  de “Mi comadre Cocoliche”. Con este evento la comuna limeña, continúa su labor de difundir los distintos géneros musicales, dando nuevas versiones sin perder la esencia de nuestra música nacional.


Las entradas son accesibles y están a la venta para adquirirlas desde S/33.00 en Teleticket de Wong y Metro.


miércoles, 10 de enero de 2018

Plan lector, 11 años de un programa que camina paso a paso



Daniela Alcalde y Vicky Canales nos hablan al respecto



El año 2006, el Ministerio de Educación puso en marcha el Plan lector en las escuelas públicas y privadas con el objetivo de incrementar el hábito de la lectura, mejorar su comprensión, estimular las capacidades tanto de alumnos como de docentes e impulsar la industria editorial. 

Han pasado 11 años y aunque hasta el momento no se conocen de manera concreta las características del lector en el Perú, el aludido plan camina paso a paso y las obras de los autores peruanos dedicados a la literatura infantil y juvenil se visibilizan de manera sostenida. Para charlar al respecto Lima en Escena se contactó con Daniela Alcalde, editora de libros infantiles, directora del portal LibrosLIJeros, y Vicky Canales, escritora de libros infantiles. 


Han pasado 11 años desde la ejecución del Plan Lector en escuelas públicas y privadas. ¿Cómo observa el trabajo realizado hasta el momento?

Daniela Alcalde (Editora de libros infantiles)

El 2017 se cumplieron 11 años de ejecución del plan lector en escuelas públicas y privadas. Por ese motivo, la Casa de la Literatura Peruana llevó a cabo las primeras Jornadas de Plan Lector y publicó una cartilla informativa con importantes reflexiones que evidencian la necesidad de repensar y precisar la normativa que rige el plan lector desde una visión más integradora con relación al currículo y la escuela, que apunte más a la diversidad de lecturas que a la cantidad, y que considere el desarrollo de la competencia lectora como condición necesaria para descubrir el goce de la anhelada lectura por placer. Algunos de los avances que se han dado este último año, considero que pueden representar un reflejo de las conclusiones antes mencionadas.

En las escuelas públicas, empezó a ejecutarse desde marzo el Plan para el Desarrollo de la Competencia Lectora, el cual brinda herramientas y recursos para la promoción de la lectura en la escuela. Como parte de dicho plan, también se impartieron talleres de lectura y escritura en los Núcleos de Lectura Imagina. Si bien ninguna de las medidas estuvo explícitamente dirigida al trabajo del plan lector, sí ponen en evidencia el interés del Estado por potenciar la promoción de la lectura en las escuelas, lo cual se relaciona directamente con los objetivos del plan lector.

Por su parte, en las escuelas privadas se observan maneras muy diversas de llevar el plan lector. Tras diez años de trabajo, ya hay propuestas hasta cierto punto consolidadas en el sentido de que son funcionales para sus instituciones. Sin embargo, creo que en general todavía se tiende mucho al trabajo del plan lector que concluye en trabajos manuales muy creativos y originales, pero que no necesariamente evidencian un logro en la construcción de sentidos a partir del texto leído, en la elaboración de inferencias, en el desarrollo del juicio crítico, entre otros. En algunos casos puede darse que solo remiten a información literal de los libros leídos. Creo que debemos pensar el plan lector como un espacio para mediar entre los estudiantes y los libros, para acompañarlos en ese encuentro y darles el soporte necesario para que poco a poco se vayan fortaleciendo como lectores autónomos.

Vicky Canales (Autora de libros infantiles)

A pesar de que el Plan Lector contiene lineamientos generales para ser aplicados en los colegios públicos  y privados, cada institución lo lleva a cabo de acuerdo a sus propias  condiciones. Lo que he observado en mis visitas a los colegios privados es que cada vez más se vincula la labor de animación a la lectura  con las otras artes como el dibujo, la pintura, el teatro, la música.  Estas actividades son ideales pues fomentan el gusto estético y la intertextualidad, sin embargo, no es lo más común, pues en muchos casos aún persiste la idea de la evaluación de comprensión del texto en base a cuestionarios que buscan  un único “mensaje” en cada obra. No olvidemos que cada lector completa el texto con su experiencia lectora y de vida, por eso los libros propuestos deben ser sujetos a varias interpretaciones y soportar diversas capas de lecturas de acuerdo a la competencia lectora de cada alumno.

Sé que  el Ministerio de Educación provee a los colegios públicos  obras literarias para el nivel primario, por lo tanto los niños leen estas obras seleccionadas. En secundaria el panorama es diferente, pues no llegan libros del Ministerio y los alumnos y profesores deben conseguirlos. Las bibliotecas sí han sido implementadas con buenos títulos, sería necesario que se usen estas obras para enriquecer los planes lectores.

El plan lector no se aplica en todos los colegios por igual, por eso es difícil dar una apreciación única. En muchos colegios del Perú, especialmente en provincias,  los profesores y los alumnos no tienen acceso a las obras por los altos costos y por la escasez de librerías. Lo que dificulta una adecuada selección de obras. Aún queda mucho por hacer para que todos los niños y adolescentes del Perú tengan acceso a la lectura. Es importante aclarar que lamentablemente en la mayoría de las listas de obras aún  prevalecen las de género narrativo y se deja de lado los libros de poesía y las obras de teatro.           

¿Consideras que las autoras y autores peruanos dedicados a escribir literatura infantil y juvenil visibilizaron de manera sostenida sus obras?

Daniela Alcalde

La LIJ peruana continúa en un proceso muy interesante de desarrollo y expansión a nivel local. El 2017 hubo un contexto favorable marcado por hitos como el considerar la literatura infantil como una categoría independiente en el Premio Nacional de Literatura, el desarrollo del Primer Festival del Libro Infantil y Juvenil organizado a inicios de año por la Biblioteca Nacional del Perú, el Congreso de Literatura Infantil y Juvenil enfocado en las lecturas para primeras edades, y el premio Barco de Vapor Perú, entre otros. También resulta muy importante el hecho de que se ha empezado a notar una mayor presencia de IBBY Perú con la selección de libros peruanos para que nos representen internacionalmente y además ha postulado a Jorge Eslava para el premio ALMA.

En el panorama internacional, en general la LIJ peruana no es conocida, pero el año pasado  nos permitió ser un poco más visibles gracias a la participación de Polifonía Editora en la Feria Internacional de Bologna, con lo cual se puso a libros de autores e ilustradores peruanos y editados en nuestro país ante los ojos de los más importantes editores, distribuidores y agentes del sector de la LIJ a nivel mundial. En este sentido también cabe destacar la labor de Micaela Chirif, autora peruana de libros álbum cuya internacionalización se encuentra consolidada por los importantes reconocimientos que ha merecido su obra y ya ha sido traducida a varias lenguas.

Otro evento favorable fue la publicación de la novela ganadora del Premio Norma 2016, El océano interior de Juan José Cavero. Cabe destacar que fue la primera vez que un autor peruano obtuvo el reconocimiento y que la novela está al alcance del público de varios países de Latinoamérica

Vicky Canales



Con respecto a años anteriores, durante el último año se ha observado un trabajo más sostenido. De otro lado, el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil, auspiciado por el Ministerio de Cultura, ha sido un reconocimiento importante para los autores. Por otro lado, los concursos como El Barco de Vapor de editorial SM y la Bienal de Cuento y Poesía Infantil del ICPNA contribuyen a la exposición y difusión de obras de autores nuevos y consagrados lo cual ayuda a la visibilización de las obras de los autores y autoras.


¿Qué libros de autores(as) locales dedicados a escribir literatura infantil y juvenil consideras que destacaron en este último año?

Daniela Alcalde

Empezaría por la novela Sol tan lejos, porque después de varios libros para primeros lectores nos permitió reencontrarnos con la prosa de Jorge Eslava abordando un tema que como peruanos no podemos olvidar: la época del terrorismo

Dos libros que también considero importantes son El vals de las cometas (Sheila Alvarado) y Blas, el zorrito audaz (Celeste Viale Yerovi) porque pertenecen a géneros marcadamente dejados de lado en la producción de LIJ local: la poesía y el teatro, respectivamente. Sus publicaciones llegan a diversificar la oferta editorial no solo en cuanto a temáticas y estilo, sino también en cuanto a géneros.

En cuanto a libro álbum, considero importantes la reedición de En forma de palabras (Micaela Chirif y Gabriel Alayza), un libro que sin duda se consolidará con el tiempo como un hito del libro álbum peruano, y La pequeña niña (Luigui Valdizán y Bea Chung), porque aborda con sutileza un tema actual y necesario como la igualdad de género sin caer en discursos adoctrinantes. Es un libro que nos puede llevar a valiosas conclusiones sin caer en el didactismo.

Mención aparte merece el libro Esbozo para un curso de literatura infantil peruana (Jorge Eslava), el cual constituye un invaluable aporte a la investigación en torno a la LIJ nacional, la cual es escasa y está marcada por la ausencia de medios de divulgación especializados. En esta línea, también considero necesario destacar el artículo de Micaela Chirif “Y el tulipán. Sobre el rol del tulipán en El pato y la muerte de Wolf Erlbruch” en Catalejos, revista argentina especializada en lectura, formación de lectores y literatura para niños. Si pensamos en una consolidación de nuestra literatura infantil y juvenil, es imprescindible el desarrollo de investigaciones y críticas académicas que permitan un acercamiento más exhaustivo y reflexivo a la oferta editorial que cada vez es mayor y más diversa.

Por último, si bien no fueron publicados este año, considero importante también acercarnos a los libros reconocidos en el Premio Nacional de Literatura en la categoría de Literatura Infantil, tanto al ganador Falsos Cuentos: Taca-Taca (Gerónimo Chuquicaña), como a las menciones especiales: La venganza de los dioses moches (Luis Niego Degregori), Cholito y el oro de la selva (Óscar Colchado) y El barco de San Martín (Juan Manuel Chávez).

Vicky Canales


El escritor Jorge Eslava ha continuado con su labor de difusión  de la literatura infantil y ha contribuido a su estudio  con la publicación de sus libros “Paisaje de la mañana. Esbozo  para un curso de literatura infantil peruana” y “Zona de encuentro. Lecturas urgentes para educación secundaria”. Este último acompaña al profesor de secundaria en la búsqueda de lecturas apropiadas para el nivel lector de los alumnos adolescentes. Por otro lado las diversas editoriales han publicado colecciones de literatura infantil en las que prevalecen las obras de autores peruanos.

¿Qué actividades fuera de las aulas se realizan para motivar a nuestros niños a la lectura?

Daniela Alcalde

En general, percibo que cada vez hay más iniciativas y espacios en favor de la promoción de la lectura en la infancia. Las actividades que se realizan son muy diversas. Por ejemplo, la Casa de la Literatura Peruana siempre tiene actividades programadas en la Sala de Literatura Infantil Carlota Carvallo: narraciones orales, escenificaciones, encuentros con autores, talleres, etc. Este tipo de actividades también se llevan a cabo en librerías y ferias sumando a ellas las tradicionales presentaciones y firmas de libros.

El I Festival del Libro Infantil organizado por la BNP ofreció actividades interesantes para los niños como una exposición de libros álbum, otra de libros tridimensionales, picnic literario, actividades con ilustradores, etc. Ese fue un evento sumamente provechoso que esperamos se repita y se establezca como elemento permanente en la agenda anual del sector.

Vicky Canales


El teatro para niños, los espectáculos de los artistas cuentacuentos, las funciones de títeres y  las obras musicalizadas son actividades que contribuyen a la formación del pequeño lector. La Casa de la Literatura Peruana ha presentado  variados espectáculos para niños durante  todo el año 2017, convirtiéndose en un foco cultural importante.  También las municipalidades han presentado diversas funciones pero  aún se espera que los colegios se conviertan en centros culturales en los que se presenten este tipo de espectáculos durante los fines de semana. Sería deseable que estas actividades se llevaran a cabo en todos los colegios como parte de las actividades de animación a la lectura,  especialmente en las escuelas estatales donde los niños no tienen acceso a estas funciones. Una vez más, considero que  es necesario que la cultura llegue a todas las escuelas del Perú, especialmente a los lugares más pobres y alejados donde los libros son considerados casi artículos de lujo.



Sobre Daniela Alcalde

Daniela Alcalde Flores es licenciada en Educación Secundaria, con especialización en Lengua y Literatura, por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, además de magíster en Libros y Literatura Infantil y Juvenil por la Universidad Autónoma de Barcelona. Cuenta con experiencia en la docencia escolar, la capacitación docente y la edición de publicaciones. Además, ha sido monitora de los núcleos de lectura IMAGINA del Ministerio de Educación. Dirige el blog Libros LIJeros, un espacio dedicado a promover la literatura infantil en Perú y a visibilizar a los diferentes agentes involucrados en este objetivo común. 

Sobre Vicky Canales

Vicky  Canales Palomino obtuvo una mención honrosa en la Bienal de cuento infantil 2012, con su cuento Líos en la selva, luego en el 2014, ganó el segundo lugar con su obra A todo pedal.  Es  licenciada en Educación con la especialidad de Lengua y Literatura en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Ha concluido una maestría en Literatura infantil y juvenil y animación a la lectura.  Ha publicado  tres libros de historias rimadas Animales sin modales 1,2 y 3; (Editorial Bruño) los cuentos La bruja Malasú (Editorial Centauro), Tres gallinas contra un gallo bravucón (Editorial Norma) y Paulina y la paloma de barro (Editorial Pearson). Además, es autora de  diversos artículos  publicados en la revista virtual de literatura infantil y juvenil Caballito de madera. Su obra A todo pedal presenta el mundo infantil  y sus anhelos frente a la incomprensión de los adultos. En ella ha fusionado algunas anécdotas familiares con el entorno y la problemática de la ciudad.